我们来一起鉴赏李白这首清新优美又暗含深意的《子夜吴歌·夏歌》。
原诗：
镜湖三百里，菡萏发荷花。
五月西施采，人看隘若耶。
回舟不待月，归去越王家。
鉴赏分析：
主题分析： 表面看是典型的 “采莲”主题，描绘夏日美景与少女劳作场景。但更深一层，巧妙地融入了 “咏史怀古”与“女性命运” 的主题。它借用了古代美女西施在若耶溪采莲的传说，既展现劳动之美，也为结尾西施命运的转折埋下伏笔。
语言与修辞：
- 简练传神的画面感： 开篇“镜湖三百里，菡萏发荷花”仅十个字，就勾勒出夏日镜湖的壮阔景象。“三百里”极言湖面宽广，“菡萏发荷花”则生动描绘了荷花绽放的动态美。“发”字用得精妙，仿佛看到花朵争先恐后地盛开。
- 侧面烘托与夸张： “人看隘若耶”是神来之笔。“隘”是“阻塞”的意思。诗人没有直接描写西施有多美，而是说因为围观她采莲的人太多了，把若耶溪都堵塞了！这种侧面烘托和夸张的手法，将西施惊人之美展现得淋漓尽致。
- 含蓄的转折与留白： 诗歌后两句“回舟不待月，归去越王家”语调突然转变。“不待月”暗示行动的匆忙，“归去越王家”则点明归宿。西施结束了短暂的采莲生活，匆匆被送入宫廷。这里没有直接写宫廷生活如何，也没有写西施的心情，仅用平静的叙述就完成了巨大的转折和命运的暗示，语言极其含蓄，留下丰富的想象空间。
历史背景与作者生平：
- 西施传说： 西施是春秋时越国的美女，相传她曾在若耶溪浣纱、采莲。越王勾践为复国，将西施献给吴王夫差。诗人借用这个广为人知的传说。
- 李白与宫廷： 李白一生怀抱建功立业的理想，曾供奉翰林，但最终对宫廷生活的虚伪和束缚深感失望。他在诗中选取西施“归去越王家”这一瞬间，或许隐含着对才华被选入宫廷却无法真正施展（如同西施作为政治工具）的复杂感受，以及对女性（或人才）无法主宰自身命运的微妙同情。
意境与美学鉴赏：
- 前四句营造明艳欢快的意境： 广阔的湖面、盛放的荷花、美丽的采莲女、热闹围观的人群，构成了一幅充满生机与活力的江南夏日采莲图，色彩明丽，气氛热烈。
- 后两句转入含蓄深沉的意境： “回舟不待月”的匆忙与“归去越王家”的归宿，一下子打破了前文的欢快氛围。西施从自由的采莲女变成宫廷禁苑中人，命运的不可知与人身的束缚感油然而生。明艳与沉静、自由与禁锢形成强烈对比，意境陡转，余韵悠长。
- 语言朴素，情感深藏： 全诗语言如同民歌般清新自然，但结尾的平静叙述下暗藏着巨大的情感张力（对美的欣赏、对命运的关注、一丝惋惜同情），体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言美学和深厚的情感控制力。
诗歌推荐与比较：
- 李白其他《子夜吴歌》： 《子夜吴歌》共有四首（春歌、夏歌、秋歌、冬歌）。可以对比阅读《秋歌》（“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？”），同样是民歌体，主题转向思妇怀人，语言同样简洁，情感则更为直露深沉。
- 其他采莲主题诗： 如王昌龄《采莲曲》（“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”），更专注于描绘少女与自然融为一体的纯美意境，风格轻快活泼，没有李白诗中蕴含的历史感和命运感。
- 其他咏西施诗： 如王维《西施咏》（“艳色天下重，西施宁久微？... 当时浣纱伴，莫得同车归。持谢邻家子，效颦安可希？”），重点在议论世态炎凉和人生际遇，说理色彩更浓。李白此诗则侧重于瞬间场景的捕捉和含蓄的命运暗示。
总结：
李白的《子夜吴歌·夏歌》语言如民歌般明朗流畅，先以寥寥数笔勾勒出壮丽的镜湖荷景和西施采莲的轰动场面，充满生机与美感。诗中最精彩的是“人看隘若耶”这一夸张又生动的侧面烘托，将西施之美推到极致。然而，结尾两句“回舟不待月，归去越王家”却如一声轻叹，将明艳的画面陡然拉向未知的宫廷深处。这种强烈的转折，超越了单纯的采莲描写，含蓄地融入了历史传说和对女性（或人才）命运的关切，在清新明快之中蕴含了深沉隽永的回味，展现了李白诗歌举重若轻的艺术魅力。
